Las Asombrosas Aventuras de Furry-Oso y Ardillita Sexy

En el año 2005 se estrenó en el festival Animadrid este cortometraje académico que realicé en la ECAM (Escuela de Cine y del Audiovisual de Madrid) que coordiné y realicé junto a todo el mundo que aparece en los créditos a partir de una idea que propuse.



En los créditos veréis a todo el mundo que trabajó en esta obra, pero he de destacar la labor de mis compañero y amigos; Paula Rojo en todo el proceso y departamentos, Daniel Jiménez con su personal y apropiado estilo, Adrián Fernández que aún incorporándose en el último momento sobre todo dio un empuje al color y a los fondos, a Irene Vinader por su edición de sonido, y a mis amigos Jose Luis Viruete y Miguel Ángel Tejero (MAt) por su trabajo con sus voces.

Collage artesanal

El año pasado en un curso de operadorde cámara nuestro magnífico profesor, que tiene otras inquietudes plásticas, nos propuso que realizáramos un collage con el que conocernos. Yo realicé esta composición y me pareció una experiencia interesante.

Acostumbrado a dibujar desde una hora en blanco o a realizar diseños desde un ordenador, es curioso tener que componer algo con elemententos que puedan surgir de los que uno puede recortar pero no puede modificar de otro modo, como en su escala o color, lo cual obliga a pensar de otro modo. Mucha gente piensa que soy un gran adorador de la tecnología, y es cierto, pero siempre tengo presente el trabajo plástico, ya que la tecnología es una mera herramienta al alcance de muchos y sin embargo los resultados en según la persona son distintos.

Estoy contento con el resultado. Me parece publicable. Me gusta cómo gracias al borde rojo la figura en blanco y negro destaca sobre el fondo de color. Buscaba algo estético peroo que también incluyera un mensaje, y en este quiero dar a entender que vivimos en unos tiempos en el que se adora a la los medios de comunicación como la televisión o Internet de una manera un tanto desmesurada, de ahí su representación como algo religioso vendido como también como un elemento sexual. Un poco a raíz de lo que hablaba de la importancia de saber trabajar con lo que sea y no depender tanto de las herramientas. Espero poder encontrar el tiempo para volver a hacer otro.

¡Tú la Llevas!

En el último año en la ECAM dirigí junto a la talentosa Paula Rojo este cortometraje como proyecto final de animación por ordenador. En realidad ella es su directora principal, pero nosotros participamos en todo el proceso y en un momento crítico, el profesor y coordinador del corto, Abraham López Guerrero me ascendió hasta ese puesto para definir mi trabajo en los créditos.

Paula y yo nos limitamos a seguir rigurosamente la planificación de su guionista, que fue lo más complidado dado que se trata de un sólo plano secuencia. Y esta obra no existiría sin todos esos nombres que aparecen en él, destacando al profesor de la materia y a aquellos que se involucraron sin que les correspondiera la práctica en un principio.

Estudio de render con luces cáusticas

Estudio de render con Mental Ray sobre 3D-Studio Max con luces cáusticas y refracción.

Ejercicio de iluminación: Sala de museo

Este es un ejercicio de iluminación de 3D-Studio Max que realicé sobre render Mental Ray.

Mi idea era la de mantener la sala con toda la oscuridad posible para que los cuadros expuestos cobrasen importancia. Al colocar un banco en medio de la sala vi bastante necesario iluminarlo, pero de manera que su luz no afectara al ambiente.


Siendo un ejercicio de iluminación, la geometría no tiene ningún misterio. Las obras expuestas (lo mejor, sin duda) son del artista El Mac que proviene del mundo del graffiti pero cuyo dominio del dibujo realista es absoluto.

Cortinilla CEV

Allá por el año 2000 andaba yo haciendo un curso sobre el software Maya en la escuela CEV. Poco antes de mitad de curso, a final de año, celebraban un festival donde mostraban sus piezas y a nosotros nos pidieron hacer cortinillas a modo individual que debían cumplir las siguentes reglas: incluir las palabras "CEV" y "3D" así como el logo del centro, y tener una duración de 10 segundos. Tuvimos una semana para sacarlo adelante.

La idea que yo tenía con esta cortinilla era hacer la típica animación de logo giratorio pero justificarlo como producto de algo mecánico y real. Es decir, que si había una iluminación es porque había lámparas, si las letras se movían es porque algo las movía y tenían luz propia era gracias a tubos de neon.

Teniendo en cuenta lo poco que llevábamos de curso, el tiempo limitado para la producción, y que por aquella época además del curso tenía un trabajo más allá de la jornada completa, quedé bastante contento con el resultado. Es cierto que los objetos no tienen texturas y yo lo había imaginado como algo más realista y oxidado, pero con los ordenadores a los que tenía acceso en aquella época resultaba inviable. En ese plazo hubiera sido imposible ajustar texturas, iluminación y ajustar y sacar adelante el render a tiempo. Aún, dada la naturaleza de las cortinillas, que no suelen buscar el realismo y suelen utilizar texturas planas, creo que no queda mal.Gracias a que comienza y termina en negro encajaba muy bien entre cortometrajes. La música la edité a partir de un tema del grupo Hooverphonic, que por aquel entonces aún se llamaban Hoover.